martes, 25 de octubre de 2011

SPC V2.9 - Codec & Flexor

  Hoy os traigo algo muy movidito, para empezar bien y con fuerza el puente del 1 de noviembre. Un dúo alemán de "electrop". Ellos son Codec & Flexor.

   Sven Zalac (Codec) llevaba tocando en bandas de rock desde 1992 cuando empezó con Atomic Comic, una banda de indie rock. Al año se cuando se dio cuenta de las ilimitadas posibilidades que le brindaba la electrónica, no había que cargar con las guitarras y baterías para ir de concierto en concierto.

   Pronto descubrió su pasión por la electrónica, lo que le llevó a seguir su propio camino. Comenzó a actuar con su directo techno.

   Entre 1996 y 1997, Mathias Freund (Flexor) comenzaba a despuntar en su banda, Deluxe (no confundir con la del gallego Xoel López). Comenzaron a actuar por festivales alemanes como Rock am Ring o Umsonst und DrauBen. Deluxe solo saco una demo con 5 canciones en 2000, ya que Mathias abandonó el grupo y se unió a Sven, creando uno de los dúos más grandes de la historia de la música electrónica, había nacido Codec & Flexor.

   Han editado dos LP's el primero en 2002 llamado Tubed con guitarras glam y vocoder a diestro y siniestro al cual escoltó su maxi de presentación, Crazy Girls.

   Este disco les abrió las puertas de USA, donde hicieron una gira con Ladytron.

  
Entre actuaciones en los mejores clubs y festivales, lanzan su segundo trabajo en 2006, Killermachine, ahondando en la new wave siniestra, con riffs de guitarra y mucho techno-beat.

   Sven sacó en 2008 varios maxis bajo el nombre de Codec y para 2009 cambió su nombre artístico por el de Jack Codec y lanzó un álbum en solitario llamado Explicit. Techno, raíces electro-rocker y cultura rave.

   Os
recomiendo las canciones She, Do Wath you Want, I'll be Gone, o Make a Sound del Killermachine, y Beat Me, Robotfunk o Black Diamonds del Tubed.

  
Hoy os dejo con el tema que da nombre a su LP de 2006, Killermachine. Un desgarra pistas.


   Artista: Codec & Flexor

   Álbum: Killermachine (2006)

   Canción: Killermachine




   Quizá os suene al último disco de Cycle, quizá será porque Mathias (Flexor) fue el vocalista junto a La China del Sleepwalkers de 2009 (VER SONIDOS PARALELOS PARA COMPARTIR V2.0)

viernes, 7 de octubre de 2011

SPC V2.8 - Mori Kante

   Nos vamos de viaje por África, concretamente a la Republica de Guinea. Allí nació en 1950 Mory Kante. El pueblo que le vio nacer fue Albadariah (Kissiodougou).

   Su madre, Fatouma Kamissoko siguió escrupulosamente las instrucciones ancestrales de su tribu durante su embarazo. Cuando Mory nació en la fuente del río Niger, ya era un Jeli. Su tribu es uno de los linajes Jeli más famosos del mundo Mandinga.

   Un Jeli (o Griot) es un narrador de cuentos, poemas y rapsoda tribal africano. Son guardianes culturales en aquellos lugares donde el lenguaje escrito es un privilegio de unos cuantos. Se considera como una de las raíces más antiguas de la música negra, y forma parte esencial en el Rap.

   A los 3 meses de edad lo hicieron bailar y al año ya cantaba sus primeras palabras. A los 3 años se quedaba en la choza de los instrumentos. Se convirtió en un intérprete de la bala (xilófono africano), como su padre.

   A los 3 años de edad sus padres le enviaron a Bamako (Malí) donde una de las hermanas de su madre se encargó de su educación. Allí aprendió a tocar la guitarra y la tradición oral de los Jeli.

   A principios de 1970 comenzó a tocar en un grupo, Los Appollos, que eran muy famosos en Bamako, es más, las novias no se querían casar si ellos no tocaban en su boda. El año siguiente el fundador de la Rail Band del Buffet de la estación ferroviaria de Bamako, Tidiane Kone, le pidió que se uniera al grupo. De este modo conoció a Salif Keita. Este grupo se hizo legendario desde Dakar a Cayes y Bamako y además fue uno de los primeros en electrificar la música Mandinga.

   Cuando Salif abandonó Rail Band, le pidieron a Mory que fuera el vocalista del grupo, aunque tuvieron que visitar a su familia para que le convencieran.

   Después de 7 años con la Rail Band, Mory encontró trabajo en un gran restaurante en Abidján (Costa de Marfil) con la condición de inventar algo completamente original. Así que cogió su kora, llamó a un interprete de bala, a uno de jembe y a un tercero de bolon (bajo africano), que no era otro que su hermano. El bolon originalmente tiene 3 cuerdas, aunque Mory le colocó dos cuerdas más.

   El grupo tuvo un gran éxito, y en 1981 editó su primer disco de la mano del sello norteamericano Ebony Records. El disco se llamó Courougnegre, donde estaba incluida la primera versión de Bankiero.

  
Después de esto Mory se fue a vivir a Paris y editó otros 3 álbumes, N'Diarabi, A París y 10 Cola Nuts que fueron bien recibidos por la critica. Pero en 1987 pegó el pelotazo mundial con Akwaba Beach y su canción Yé Ké Yé Ké. Esto supuso que Kante y su grupo hicieran una gira mundial que les llevó tocar en Central Park en 1990 para miles de neoyorquinos.

   Todavía me acuerdo al verlo por primera vez en la tele con su traje blanco y su bolon mientras dos bailarinas vestidas con trajes de mil colores y con danzas epilépticas acompañaban su ritmo irresistible.

   Después de esto, editó 5 LP's más y un recopilatorio. Touma (1990) vendió casi un millón de copias en Francia, aunque el resto tuvo un éxito limitado. Nongo Village (1994), Tatebola (1996), Tamala (2001), Best of (2002) y Sabou (2004).

   Mientras tanto dedicó mucho tiempo y dinero a crear un complejo cultural en Conakry, capital de Guinea.

   Como hizo en 1987 Peter Gabriel (ex Genesis) junto a Bruce Springsteen en la gira "Humans Rights Now" (Derechos Humanos Ya!) organizada por Amnistía Internacional con su tema Biko y un año más tarde Johnny Clegg & Savuka con su Asimbonanga, Mory escribió un tema en contra del régimen Apartheid
 en Sudáfrica. El tema se llamaba Nonsense y está recogido en su LP de 1986 "10 Cola Nuts" En Akwaba Beach hace una versión de este tema al que tituló África 2000.

   Ahora está en la palestra el tema sudafricano por la película Invictus, donde Morgan Freeman encarna a Mandela. Yo os recomiendo, si no la habéis visto, Grita Libertad (1987) con Denzel Washington y Kevin Kline que narra la vida, y muerte a manos del régimen en 1977, del estudiante de medicina que dirigió la oposición no violenta contra el Apartheid, Steven Biko. Además la canción del mismo nombre de Peter Gabriel está incluida en la banda sonora.

   Ha mezclado el estilo tradicional del África Occidental con el Pop, el Funk, el House y el Techno. Ha colaborado con varios artistas, entre ellos Enzo Avitabile y DT8 Project. Con esos últimos remezcló el tema Namara y es uno de los incluidos en el 2006 FIFA World Cup. También ha sido incluido su Yé Ké Yé Ké en la película de Leonardo DiCaprio, La Playa (2000).

   Esta vez me ha sido muy difícil decidir con cual me quedaba para compartirla con vosotros, Nonsense, Bankiero, África 2000, Yé Ké Yé Ké, Teri Ya, Deni, Tama, Le Griot, Guinnen Nou, Mosso, Mana Mana Ko, Mansa Ya, Mankene...

  
Al final me he decidido por Nin Kadi cantada a dúo con Shola Ama, londinense de padre Inglés y madre Afrocaribeña. Este tema, con todos mis respetos, es mucho mejor que el Seven Seconds de Youssou N'Dour con Neneh Cherry del 94.

   En la primera parte se distinguen dos ritmos, en el primero Mory canta con un ritmo tribal muy estilizado y seguidamente entra Shola con un tono más Rhythm aunque sin dejar de lado los arreglos de cuerda. En el puente se encuentran los dos, en una mezcla mestiza de ambos estilos para arrancar la segunda parte de la canción al más puro estilo R&B, bombos cuantizados, dobles voces, estribillos sobre coros y coros sobre estribillos pisados por las impro de Shola y Mory y arropados por coros tribales. Definitivamente, mucho mejor.

   Artista: Mory Kante

   Álbum: Tamala (2001)

   Canción: Nin Kadi (Too Much of a Good Thing)

   VÍDEO NO DISPONIBLE

  Os diré que la canción Yé Ké Yé Ké que bailamos millones de europeos en todo el mundo era un canto a la recogida de la mija, curioso verdad.

   En 2001 Mory Kante fue nombrado Embajador de Buena Voluntad de la FAO y lucha contra el hambre en África.

   "He vuelto al pasado para vivir en el presente y construir el futuro. He encontrado la inspiración en maestros Jelis que me han enseñado, hombres que a lo mejor no han visto una bombilla eléctrica, pero que son auténticos sabios"
. Mory Kante.

   Reconozco que no veo mucho la televisión pero si hoy por hoy suena Sudáfrica únicamente es por la famosa Copa del Mundo de fútbol. En 2010 hizo 20 años que fue desmantelado el sistema legal sobre el que se basaba el Apartheid. Cada vez creo menos en la TV.

   No quería despedirme hoy si comentaros que escuchar esta música me ha dado una calma significativa. Tanto Mory, Salif, Youssou o Amadou et Marian me parecen grandes músicos casi desconocidos.

   Gracias por vuestra paciencia.

martes, 4 de octubre de 2011

SPC V2.7 - Paramore

  Voy a continuar con un poco más de guitarreo de la mano de Paramore, una banda de Tennessee compuesta por Hayley Williams, los hermanos Josh y Zac Farro y Jeremy Davis.

   En 2004 Hayley se mudó a Franklin desde Meridian y comenzó a tomas clases de canto. Junto a Jeremy y un amigo de este, Lee Kimee, formaron una banda de "funk covers" llamada The Factory. Por otro lado, los hermanos Josh y Zac, ensayaban juntos después de la escuela.

   Ese mismo año, se formó oficialmente Paramore, uniéndose un poco más adelante un vecino de Hayley, Jason Bynum. Empezaron a tocar por el área de Nashville y en varios festivales. Un buen día John Janick escuchó una maqueta de ellos y fue a Orlando a verlos actuar en directo en un pequeño almacén donde daban un concierto.

   En abril de 2005 firmaban un contrato discográfico con el sello Fueled by Ramen, propiedad de Janick.

   Volvieron a Orlando para empezar la grabación de su primer LP, All We Know is Falling, que duró unas tres semanas. En ese periodo de tiempo Jeremy abandona la banda por motivos personales y una vez grabados todos los temas se incorpora John Hembree. A los 5 meses vuelve de nuevo Jeremy, sustituyendo a John.

   Durante la gira de su primer trabajo, se incorporo Hunter Lumb en detrimento de Bynum.

   Para su segundo trabajo, Riot!, no contaron con Lumb, pero los hermanos Farro llamaron a un antiguo compañero de un grupo anterior, Taylor York. Se editó en junio de 2007 y en una semana vendieron 44.000 copias. Aparecieron en varios anuncios televisivos y fueron artista de la semana en la MTV.

   El octubre pasado, su primer LP fue certificado como Disco de Oro en Estados Unidos al vender más de 500.000 copias.

   A principios de este año Josh anunció que se tomaba un receso para casarse con su novia, incorporando al hermano de Taylor, Justin, en la banda de modo provisional para la gira

   La canción que os dejo hoy es de su tercer y último álbum hasta la fecha, Brand New Eyes, en el cual se incluyen dos temas que grabaron en 2008 para la BSO de la primera parte de la saga Crepúsculo, Decode y I Caught Myself. Además en su primera semana vendió 175.000 copias y fue Nº2 en la Billboard 200 americana.

  La verdad es que para mi gusto es una banda muy potente, y con estilos muy variados. La canción Brighter me recuerda a Pink, luego en otras como My Heart y Careful Hayley saca un tono falsete a lo Dolores O'Riordan y en Decode un sonido más oscuro y guitarrero-sinfónico al más puro estilo de Whitin Temptation y Evanescence.

   De momento han suspendido su gira europea y se rumorea una posible ruptura de la banda. Es una pena, siempre es lo mismo.


   Artista: Paramore

   Álbum: Brand New Eyes (2009)

   Canción: Turn It Off




   Según Hayley, el nombre de la banda proviene del apellido de la madre de uno de los primeros integrantes del grupo cuando se dieron cuenta que sonaba igual que la palabra Paramour, que en francés significa "amante secreto" o "por amor".

   La portada de su primer trabajo, All We Know Is Fallen, está dedicada a Jeremy, quien dio nombre al disco y poco después abandonó el grupo. En ella se ve un sillón vacío con una sombra que se va.

   Como siempre, un placer.